Q. 작품을 통해 말하고자 하는 것은 무엇인가요?
작품은 현실과 이상의 경계가 모호해지는 순간을 통해 관객에게 각자의 꿈을 쫓는 여정의 중요성과 그 과정에서 느끼는 내적 평화의 가치를 상기시키고자 합니다. 우리가 진정으로 원하는 것을 향해 나아갈 때, 그 길 위에서 발견하는 소중한 순간들이 우리를 성장하게 한다는 메시지를 전달하고 싶습니다.

Q. 주로 사용하시는 표현 방법과 스타일은 무엇이고, 그 이유는 무엇인가요?
빨간색은 강렬한 에너지와 열정을 상징하며, 사랑이나 갈망 같은 감정을 불러일으킵니다. 반면, 초록색은 안정감과 평화를 상징합니다. 이러한 보색의 조합은 서로 대조되는 감정을 전달하며, 관객에게 강한 시각적 자극과 함께 내면의 갈등이나 조화를 표현하고자 했습니다.

색상은 시간의 흐름을 나타내는 중요한 요소로 작용합니다. 예를 들어, 파스텔 계열의 색상은 부드럽고 아늑한 느낌을 주어 과거의 회상이나 꿈 같은 순간을 상징합니다. 이는 관객이 기억과 상상의 세계로 여행할 수 있도록 돕습니다. 각각의 색상은 특정한 의미를 지니고 있으며, 이를 통해 작품의 주제를 강화하고자 했습니다. 예를 들어, 자연과의 연결을 표현하기 위해 초록색을 많이 사용했으며, 이는 생명력과 회복을 상징합니다. 빨간색은 감정의 깊이를 더하는데 기여하며, 관객이 작품에 더욱 몰입할 수 있도록 합니다.

다양한 색상의 조화는 작품 전체의 분위기를 형성하는 데 중요합니다. 서로 다른 색상들이 어우러질 때, 관객은 그 안에서 균형과 불균형을 느끼며, 이는 시간과 공간의 복잡성을 나타내는 데 도움을 줍니다.

결국, 색채의 선택은 작품의 감정과 메시지를 전달하는 데 있어 중요한 요소로 작용하며, 관객이 느끼는 경험을 더욱 풍부하게 만들어줍니다. 이러한 색상의 조합을 통해 각자의 해석을 이끌어내고, 작품 속에서 개인적인 감정을 발견하도록 유도하고 싶었습니다.

Q. 주로 어디에서 영감을 얻으시나요?
어릴 적 친구들과 어울리기보다는 혼자 책을 읽고 공상하며 시간은 보냈고 성장해서 그림을 그리는데 많은 영향을 주었습니다. 특히 헤르만 헷세의 작품 속에서 "싯다르타"는 시간의 흐름 속에서 자기 발견을 추구하는 여정을 그리며, 이는 내가 시간이라는 개념을 어떻게 이해하고 표현할지를 고민하게 만들었습니다. 시간은 단순한 경과가 아니라, 개인의 경험과 감정에 따라 다르게 인식되는 요소라는 깨달음은 그림 속에서 시간의 복잡성을 표현하는 데 도움을 주었습니다.

영화 "빠삐용"은 인간의 자유와 의지를 다루며, 공간이 삶의 큰 역할을 한다는 것을 일깨워주었습니다. 주인공이 극복해야 할 물리적 제약은 공간이 개인의 선택과 성장에 미치는 영향을 잘 보여줍니다. 이러한 생각은 내가 공간을 어떻게 활용하고 표현할지를 고민하는 데 중요한 밑바탕이 되었습니다.

화가 "고흐"의 일대기는 예술이 시간과 공간을 초월할 수 있는 힘을 보여줍니다. 그의 작품에서 느껴지는 고통과 아름다움은 시간의 흐름 속에서도 강렬하게 존재합니다. 또한 인간의 얼굴을 그리는 것은 단순한 외적인 형상에 그치지 않고, 존재와 감정, 그리고 아름다움에 대한 깊은 철학적 질문을 불러일으키는 매개체로 작용하게 됩니다. 이렇게 책과 영화 예술가의 삶은 내가 그림을 그리는데 많은 영감을 주었습니다.