일상공간의 그림자를 통한 감성과 치유

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문과 벽에 그림자의 형상들은 본래 모습의 색채와 내용이 모두 제거된 또 다른 형상(그림자)을 만들어 내고, 그 형상들은 또 다른 형상 위에 드리워져 새로운 이미지를 보여주며, 일상적이고 익숙한 공간은 특별한 공간으로 변화한다.

일상의 대상을 작품 안에 도입하여 작가의 상상이 더하게 되면 우리와 사물과의 관계는 객관적인 의미에서 주관적인 의미로 변환된다. 작품의 풍경은 실제로 존재하지 않지만 본인에 의해 의도 되고 연출되어 우리에게 또 다른 관점의 일상을 보게 되고 서정과 감성을 이끌어내도록 묘사하였다.

작품의 ‘그림자’는 매우 중요한 역할을 한다. 작품에 이중적인 공간을 만드는 동시에, ‘빛’을 실제로 묘사하는 것보다 더 강하게 그 실제를 인식시켜준다. 그림자(그늘)는 빛의 결여가 아닌 빛의 진정한 존재를 나타내며, 눈이 부시는 ‘강렬한 밝음’과 달리 ‘편안한 밝음’을 선사한다. 작품의 그림자는 긍정적인 의미로서 빛의 따스함이나 에너지를 보여주며, 시간과 상황을 암시하고 느낌이나 감정을 증대시킨다. 작품 속 공간의 인물의 부재는 타자의 공간이 아니라, 작품을 바라보는 관람자의 공간으로 다가온다. 아무도 없는 공간은 적막함과 고요함을 느끼게 하며, 작품과 관람자가 둘만의 깊은 소통이 가능케 하는 것이다. 새롭게 창조된 그림자와 빛이 만드는 공간은 인간의 정서를 표현하면서 정신적인 위로와 충전의 기회가 되어준다.