윤 겸 작가는 자연 속 생명의 움직임에 집중하여 환경에 맞는 본인만의 이상향의 공
간, 다시 말해 안전한 요새를 찾아가는 생태계의 필수 불가결한 형식을 ‘형태화’하는 작
업을 하고 있다. 그 작업의 과정속에 드러나는 일정한 패턴들의 선은 심플한 읊조림으로
하나의 조형적 이미지를 만들어 나간다.

작가 스스로를 <Precariat> 프레카리아트, 불안정한 노동자라고 칭하고 반복과 몰입을 통해 표현 의지를 재확인하는 작업과정은 심리적 불안정한 상태와 시각 외상으로 인한 빛의 잔상의 후유증으로부터 비롯되며 저항이 아닌 수긍의 패턴으로 시각화 되어 왔다. 관객들에게 보여지는 이미지들은 거시적 풍경의 자연 형태일 수도 있고 미시적 입자의 규칙적인 진동일 수도 있다. 하지만 중요한 건 작가의 눈으로 본 세상이 우리의 눈에 익숙한 풍경으로 해석되어 심리적 안정감으로 다가오고 있다는 것이며 이 시각적 간극을 좁혀가기 위한 작가의 끊임없는 노력이 있었다는 것이다. 작가가 말하는 ‘미확정 요새’는 그러므로 작가 윤 겸의 예술적 세계관의 현주소이며 지금도 켜켜이 쌓여가는 과정 선으로 견고히 다져가는 자기 신념의 표현으로 해석된다.

‘같은 것’과 ‘다르지 않은 것’들이 얽히며 풍부한 색채감 속으로 빠져드는 순간, 작가의
리듬은 마이너에서 메이저로 향해간다. 점점 더 몰아치며 관객이 절정이라고 생각되는 찰
나에 윤 겸은 고요한 적막의 직관적 아름다움으로 평온함을 선사한다. 요동의 긴장감을
특유의 서정성으로 마무리 지으며 폭발할 것만 같았던 감정을 담아 한번 그리고 또 한
번 반복한다. 그 반복이 언제쯤 작가만의 요새를 세울 수 있을까. 완전한 요새가 되기
위한 ‘미확정 요새’의 탄생이다